Reseña del libro "Daniel Johnston"
La obra musical y artística de Daniel Johnston constituye una respuesta a la época de degradación social y humana de la cultura de masas en la que le tocó vivir. Símbolo de los inadaptados del mundo, su trabajo es la expresión de un universo mental caracterizado por el enfrentamiento constante contra uno mismo. El bien y el mal, que antiguamente se concebían como exterioridades del ser humano, han sido interiorizados y forman parte de nuestra alma, definen nuestras tensiones vitales, llegando a generar severos desequilibrios psíquicos, verdaderos raptos metamórficos, como el experimentado en carne propia por Johnston, cuyas principales vías de escape han sido sus dibujos y sus canciones. Es esta tensión básica la que podemos apreciar en las más de cien obras de Daniel Johnston que contiene este libro, algunas exhibidas en la Bienal del museo Whitney en 2006, otras nunca antes expuestas, obtenidas de sus archivos personales, y que abarcan desde sus dibujos de juventud en sus cuadernos escolares, hasta sus más recientes trabajos a gran escala y en acuarela. Desfilan en ellos sus peculiares personajes: de un lado, Joe el Boxeador, el Capitán América, Gasparín, Hulk, los patos, y, del otro, casi siempre en un enfrentamiento a muerte, el Diablo, Vile Corrupt y otros seres aterradores. Los acompañan también la rana Jeremías, su alter ego más socorrido, y múltiples hombres con la cabeza sin tapa, de cuyo interior emerge este misterioso mundo, fascinante y al mismo tiempo aterrador.
